李白的咏月诗《雨后望月》赏析

《雨后望月》

唐•李白

四郊阴霭散，开户半蟾生。

万里舒霜合，一条江练横。

出时山眼白，高后海心明。

为惜如团扇，长吟到五更。

【赏析】

雨后，整个大自然都焕然一新，月亮在万里无云的天际就显得格外清朗。“四郊阴霭散，开户半蟾生”，诗人所见的是半轮弯月，一个“生”字，形象地刻画出月亮缓缓而升起的过程。“万里舒霜合，一条江练横”两句，紧扣“望”字，从广阔的背景下来写月夜所见。月光如霜，洒满人间，长江如练，分外壮观。

“出时山眼白，高后海心明”两句写月亮由初升到高悬天际的动态。月亮刚从山顶升起来时，挂在山顶，好似山的眼睛，洁白而明亮；月亮升到高空时，月影投射在海上，好像大海之心，十分明净。这两句分别以“山眼”、“海心”来喻月亮，比喻非常新颖别致而富有生趣。写初升月亮言“白”，突出月光之柔和；写高悬月言“明”，则突出月光之透亮，这一“白”一“明”极其准确地描摹出月光在不同时刻的特点。当然，对于这两句，也有人解作“在它初升时山中泉眼透白，当它升高时海水透出明光”，把“山眼”解作山中泉眼，太过写实，且毫无特色，不符合李白的浪漫主义风格。

如此美好的月亮引起作者的无限爱怜，“为惜如团扇，长吟到五更”，他对照月亮一直吟诗赞颂到天亮。

扩展阅读：李白的诗词风格

李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。

李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。

李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。

李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上）。

李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。

扩展阅读：李白的代表作品

《将进酒》《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《静夜思》《望庐山瀑布》《侠客行》《春思》《子夜秋歌》等。

李白是否有词的创作至今仍然未有一致的定论，但是今传为李白词的作品，若不论其真伪及是否可归入词体，约有20余首，如《菩萨蛮》《忆秦娥》等。

就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”在词享有极为崇高的地位。这一地位犹如古代希腊神话在西方艺术中的地位，作为一种“不可企及”的规范，李白词成为人们心目中永远的偶像。李白在词体文本模式的形成，词的创作模式上均有重大贡献。

实际上，从唐末五代《花间集》以来，所有的唐宋词选集、总集，在具体操作中，都不会忘记李白，至少也要在序跋题记中提上一句。其作为文学的第一位大词人，虽然只有很少几首著作权经常受到怀疑的词作，但却从来没有人对他表示过任何的不满或批评意见。如果评选天下第一词人，李白无疑将以全票当选“词王”。