李白的五言诗《荆门浮舟望蜀江》赏析

《荆门浮舟望蜀江》

唐•李白

春水月峡来，浮舟望安极。

正是桃花流，依然锦江色。

江色绿且明，茫茫与天平。

逶迤巴山尽，摇曳楚云行。

雪照聚沙雁，花飞出谷莺。

芳洲却已转，碧树森森迎。

流目浦烟夕，扬帆海月生。

江陵识遥火，应到渚宫城。

【赏析】

这首五言古诗描绘的是诗人李白行舟长江所见美景。诗的前六句着重描绘长江。首二句点题，三四句较为概括地描写春日长江美景。诗人望见江面上漂浮着桃花，就像故乡的锦江一样，春意盎然，因此这江水承载着诗人的眷恋故土之情。“江色绿且明，茫茫与天平”两句作进一步的勾画，以浓丽而鲜明的色彩加以点染，把长江描写得充满生机与活力。此时，正是桃花盛开，江水上涨，呈现出一片深绿，碧波荡漾，在日光的照耀之下，泛出粼粼的波光，整个江面便显得异常明净。诗人远望常见，见江流滚滚，流向茫茫天际，与天相平。五句被陆游赞为“夺化工之巧”的奇句；六句描摹江流的动态，生动传神，给人以身临其境之感。这两句既从色彩上加以点染，使其明丽如画，又写出了长江一泻千里、烟波浩淼的雄姿。画面色彩鲜明，景中有声，飞动壮阔。

紧接着六句又描绘出另一种境界。有连绵的巴山、飘浮的白云、如雪的白沙、聚集的群雁、飞舞的黄莺，还有郁郁葱葱的草木、幽香四溢的繁花……诗人不仅描绘出一幅绚丽明媚的画卷，而且传达出心中的欢快喜悦之情。最后四句描写日暮月升的景象，是第三幅画面。日落西山，暮霭沉沉，月亮冉冉升起，江陵灯火点点，这幅画面，动感极强。特别是结尾，极有余味，给人以广阔的艺术想象天地。

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李白的乐府、歌行及绝句成就为。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。

李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。

李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。

李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。

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豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。

李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。

李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。

豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。