詩鐘與對聯

對聯是即景即事以簡短對偶句寫出所感所思的一種文體。採用對偶句是為了以活潑的聯想，或從對立統一的角度，生動而深刻地表達主旨。傳情達意是目的，寫對偶句是手段。詩鐘是以提高這個手段為目的的寫作。詩鐘是以寓教於樂的方法，對提高對偶修辭技巧，進行高難度大運動量的訓練。各種規格體式的詩鐘作品都能包括在對聯的大範圍之內。詩鐘的佳作也是對聯的佳作。

對聯在清代中葉有很大發展，詩鐘隨後興起。對聯的聲律對仗，使用有節奏的馬蹄韻，句內平仄相間，上下句間平仄相對。七言律詩的聲律與此一致。詩鐘從句式到詞性和平仄的對仗，完全按七言律詩對偶句(頷聯、頸聯)的規範。因為嵌字型詩鐘，原本就是塾學中老師出嵌字題，讓學生練寫七言對偶句的方法(早期也練寫五言句)。後來福建詩社用來練筆競作，稱為折枝。流傳到各地，成為社會上的文字遊戲，因為在聚作評比中所用的限時方法，而被稱為詩鐘。

嵌字型詩鐘題目，如限嵌“窗、夜”二字於上下句第一字位置，福建標為《窗·夜》一唱。林則徐所作為：

窗虛權借月棲榻

夜靜猛聞風打門

“窗”“夜”是不好用來直接相對的，組成“窗虛”“夜靜”兩個寫環境的詞，就可以據以成聯了。根據題字組成的詞在詩鐘寫作中稱為“眼字”。現在這一對眼字都是陳述式結構的合成詞，上下句的謂語都是連動式，於是成為一聯工對。所練的技巧不僅可以用於作詩作聯，對於寫駢文、散文也都十分有益。對聯和詩鐘都有集前人詩句的寫法。前人的七言律句拿過來就能用，說明從格律上來說，它們本來就是一家。

七言律句的對聯有一些聯格，都與詩鐘的鐘格一致。用兩個字平列嵌於上下句第一字到第七字，分別稱為鳳頂、燕頷、鳶肩、蜂腰、鶴膝、鳧脛、雁足，多半是借用前人討論聲病時所用的名目當作聯格、鍾格的雅稱。福建人分別稱為“一唱”……“七唱”，比較明快，現在已被各地採用。這七種格在詩鐘寫作中最常用，被稱為“正格”。另外還有把兩個字錯開嵌在上下聯中和嵌更多字的，隨字數和嵌用的位置不同，而有蟬聯、魁鬥、鼎峙、鴻爪、碎聯等格名，常作的不超過十種，沒有必要多羅列。這些在詩鐘中為別格。

對聯和詩鐘的格名雖然一致，但是作品不能胡亂歸隊。按鍾聚出的題目寫出的是詩鐘作品。自己出題自作的，包括為了更明確地切題而嵌字的，都是對聯。林則徐有“自題”一聯

苟利國家生死以

豈因禍福避趨之

有的書上說這是詩鐘《以·之》七唱。那是誤傳。如果自己寫了對聯，然後加題目說是詩鐘，那是不應該的。因為詩鐘是限題（有時還限時）寫作，難度較大，這樣做有誇大自己寫作水平之嫌。

詩鐘和對聯的主要區別在於對仗的寬嚴。對聯、詩句和詩鐘當然都以能寫出恰好表現內容的工對為好。一般地說，對聯的格律要求較為寬鬆。以上海半淞園的楹聯為例：

剪取吳淞半江水

聊寄江南一枝春

上聯用杜甫詩句，下聯用陸凱的詩意對成。恰好寫出“半淞”的韻味，在音律上以及實詞、虛詞相對上就都不苛求了。此聯的上下句中，“取”與“寄”、“淞”與“南”、“江”與“枝”都不是一平一仄的互對。在律詩中不但不能用於對偶聯，連首聯、尾聯中都不能容許。在前人的鐘聚中如果以這樣的作品交卷，會罰以暫停寫作，去當謄錄或掃地。對聯重在傳情達意，格律是屬於形式方面的東西，要服從內容。寫詩也是重在抒發詩思，既然選擇了律詩的體式，就要遵用律詩的格律。

詩鐘是在文字遊戲中競賽寫作的，要經得起評比。作品是按題目規定的嵌字或分詠的要求，憑自己的生活經驗和文學美感的積累，自由發揮依律寫成。詩鐘特別要求對仗工整，並且是在增設了難度的條件下寫作。因為這是練筆活動，平時訓練從嚴，臨場才能遊刃有餘。真到寫聯寫詩的時候，應首重意蘊，不專求工整。

分詠體是詩鐘的另一大類，以上下聯分別詠出毫不相干的兩個事物，格律與嵌字型相同。如張之洞所作《申報-涼棚》分詠：陰陽舒捲長繩裡，歐亞縱橫亂紙中。這種異想天開的出題方法來自酒令。這是中國文學中一種奇特體式。但是它也不是無源之水。前人詩句的對偶聯中，也有把不相干的事物以豐富的聯想巧妙捏合成一聯的佳句。在對聯中也有相似的作品。如同治年間廣東的何淡如，為當地放焰火鞭炮的亭子所寫的趣聯：

四面花果然好樣

一肚草格外大聲

如果用於《焰火亭·牛皮大王》分詠，就是切題的佳作。有人說分詠體詩鐘就是無情對，其實二者旨趣不同。分詠體和無情對都是從誇大對偶修辭的技巧和漢語漢文的某些特點，尋找樂趣。對偶的上下句之間照例要有關連，而關連又不能太緊，如果形成近乎同義的詞和句相對，就犯了“合掌”的忌諱。無情對是把這一規矩推向另一極端，寫出兩句句式一致，字詞逐一相對，句意卻毫不相干的對聯，讓人感到可笑。分詠體是按題目寫作，在兩句中分別詠出不相干的事物，卻要求不但字面要逐一相對，還要求從某一點上把兩件事物關連起來。分詠體的佳作很多，讀起來有無情對趣味的很少。分詠體的著眼點是顯示對偶的方法無所不能，如蘇軾所說“世間事無為無對，第入思之不至也”。無情對的作法，主要是把做為合成詞詞素的單音詞拆出來，用其本義或歧義與另一聯中同性、同類的詞相對，使兩句雖成對仗卻貌合神離，顯出滑稽的效果。無情對讀起來不象分詠體作品，因為它整聯沒有意義，上下兩句也不切什麼題目。二者都是在欣賞我們語言文字的修辭技巧的優勢，深入玩味，自我陶醉，而側重點不同，旨趣有異。

寫詩鐘，不論分詠體或嵌字型都有活躍文思的效果。但是在對仗上過於求工整，也能使人在寫作中偏重於適應格律，以至在文義的發揮方面，受拘束，放不開。對於現代的寫格律詩和作對聯的人來說，我們自幼所受的語文教育，缺少對偶這一課，用詩鐘補這一課卻是個好方法。

對聯是即景即事以簡短對偶句寫出所感所思的一種文體。採用對偶句是為了以活潑的聯想，或從對立統一的角度，生動而深刻地表達主旨。傳情達意是目的，寫對偶句是手段。詩鐘是以提高這個手段為目的的寫作。詩鐘是以寓教於樂的方法，對提高對偶修辭技巧，進行高難度大運動量的訓練。各種規格體式的詩鐘作品都能包括在對聯的大範圍之內。詩鐘的佳作也是對聯的佳作。

對聯在清代中葉有很大發展，詩鐘隨後興起。對聯的聲律對仗，使用有節奏的馬蹄韻，句內平仄相間，上下句間平仄相對。七言律詩的聲律與此一致。詩鐘從句式到詞性和平仄的對仗，完全按七言律詩對偶句(頷聯、頸聯)的規範。因為嵌字型詩鐘，原本就是塾學中老師出嵌字題，讓學生練寫七言對偶句的方法(早期也練寫五言句)。後來福建詩社用來練筆競作，稱為折枝。流傳到各地，成為社會上的文字遊戲，因為在聚作評比中所用的限時方法，而被稱為詩鐘。

嵌字型詩鐘題目，如限嵌“窗、夜”二字於上下句第一字位置，福建標為《窗·夜》一唱。林則徐所作為：

窗虛權借月棲榻

夜靜猛聞風打門

“窗”“夜”是不好用來直接相對的，組成“窗虛”“夜靜”兩個寫環境的詞，就可以據以成聯了。根據題字組成的詞在詩鐘寫作中稱為“眼字”。現在這一對眼字都是陳述式結構的合成詞，上下句的謂語都是連動式，於是成為一聯工對。所練的技巧不僅可以用於作詩作聯，對於寫駢文、散文也都十分有益。對聯和詩鐘都有集前人詩句的寫法。前人的七言律句拿過來就能用，說明從格律上來說，它們本來就是一家。

七言律句的對聯有一些聯格，都與詩鐘的鐘格一致。用兩個字平列嵌於上下句第一字到第七字，分別稱為鳳頂、燕頷、鳶肩、蜂腰、鶴膝、鳧脛、雁足，多半是借用前人討論聲病時所用的名目當作聯格、鍾格的雅稱。福建人分別稱為“一唱”……“七唱”，比較明快，現在已被各地採用。這七種格在詩鐘寫作中最常用，被稱為“正格”。另外還有把兩個字錯開嵌在上下聯中和嵌更多字的，隨字數和嵌用的位置不同，而有蟬聯、魁鬥、鼎峙、鴻爪、碎聯等格名，常作的不超過十種，沒有必要多羅列。這些在詩鐘中為別格。

對聯和詩鐘的格名雖然一致，但是作品不能胡亂歸隊。按鍾聚出的題目寫出的是詩鐘作品。自己出題自作的，包括為了更明確地切題而嵌字的，都是對聯。林則徐有“自題”一聯

苟利國家生死以

豈因禍福避趨之

有的書上說這是詩鐘《以·之》七唱。那是誤傳。如果自己寫了對聯，然後加題目說是詩鐘，那是不應該的。因為詩鐘是限題（有時還限時）寫作，難度較大，這樣做有誇大自己寫作水平之嫌。

詩鐘和對聯的主要區別在於對仗的寬嚴。對聯、詩句和詩鐘當然都以能寫出恰好表現內容的工對為好。一般地說，對聯的格律要求較為寬鬆。以上海半淞園的楹聯為例：

剪取吳淞半江水

聊寄江南一枝春

上聯用杜甫詩句，下聯用陸凱的詩意對成。恰好寫出“半淞”的韻味，在音律上以及實詞、虛詞相對上就都不苛求了。此聯的上下句中，“取”與“寄”、“淞”與“南”、“江”與“枝”都不是一平一仄的互對。在律詩中不但不能用於對偶聯，連首聯、尾聯中都不能容許。在前人的鐘聚中如果以這樣的作品交卷，會罰以暫停寫作，去當謄錄或掃地。對聯重在傳情達意，格律是屬於形式方面的東西，要服從內容。寫詩也是重在抒發詩思，既然選擇了律詩的體式，就要遵用律詩的格律。

詩鐘是在文字遊戲中競賽寫作的，要經得起評比。作品是按題目規定的嵌字或分詠的要求，憑自己的生活經驗和文學美感的積累，自由發揮依律寫成。詩鐘特別要求對仗工整，並且是在增設了難度的條件下寫作。因為這是練筆活動，平時訓練從嚴，臨場才能遊刃有餘。真到寫聯寫詩的時候，應首重意蘊，不專求工整。

分詠體是詩鐘的另一大類，以上下聯分別詠出毫不相干的兩個事物，格律與嵌字型相同。如張之洞所作《申報-涼棚》分詠：陰陽舒捲長繩裡，歐亞縱橫亂紙中。這種異想天開的出題方法來自酒令。這是中國文學中一種奇特體式。但是它也不是無源之水。前人詩句的對偶聯中，也有把不相干的事物以豐富的聯想巧妙捏合成一聯的佳句。在對聯中也有相似的作品。如同治年間廣東的何淡如，為當地放焰火鞭炮的亭子所寫的趣聯：