四年级美术说课稿

作为一名教学工作者，总归要编写说课稿，是说课取得成功的前提。说课稿要怎么写呢？以下是小编帮大家整理的四年级美术说课稿，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

四年级美术说课稿1

我说课的内容是人教版美术四年级下册第九课>。我准备从教材分析、教学方法、学法指导和教学程序四个方面加以说明。

一、教材分析

1、内容、作用本节课是设计制作课.主要是让学生认识藏书票。并使学生能对藏书票制作的基本知识作全面了解。藏书票是一枚贴在书籍扉面上的微型版画，以示书籍之主人。这样会对所爱的藏书增加阅读和珍惜的情感。本课先欣赏大量的藏书票，在辅以生动的讲解，使学生从藏书票的实用和审美双重功能中感受美术的社会价值，从而进一步提高进行审美创作的愿望。

2、教学目标根据新课程标准和教材要求，确定本节课的教学目标为：知识与技能能目标：认识藏书票，学会对藏书票的欣赏，要求能根据一定技能来制作藏书票作品。过程与方法目标：通过师生之间的对话，同学门之间的讨论以及不断递进互动式的探究学习，来培养学生的动手能力和创造精神。情感态度与价值观目标：培养学生的相互合作、积极探索的精神，同时，让学生在藏书票的创作、设计中获得艺术创作的欢乐和情感的交流，以培养学生读书、爱书、藏书的好习惯。

3、教学重点和难点由于学生对藏书票接触不多，我认为本课的重点是藏书票的内容构成和制作方法。它对学生初步观察分析藏书票有重要意义。由于学生绘画水平不同和观察生活的感受不同，所以把难点定为创意设计。

二、教学方法

依据本课的性质及学生的特点，我主要采取“启发――引导”法，以图例为线索充分利用挂图，不断采用欣赏、启迪、讨论、展示、交流相结合的教学方法，使学生能主动参与发现新知识的欲望，同时在师生的互动中培养学生合作能力，增强合作意识，领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递，从而感受知识的价值、情感的价值。

三、学法指导

藏书票是具有实用和审美双重性的一种艺术品，需要相关的知识技能和创造思维，因此本课利用大量图例使学生达到图字一体画面精微简洁，引发学生爱书读书藏书的欲望。学生在欣赏讨论与制作过程中提高自已的审美能力以及制作方法与技巧，也能在同学相互作品交流中增强友谊，培养合作意识。

四、教学程序

1、导入上课后我先拿出几本贴上藏书票的书籍让学生欣赏。引起学生兴趣，然后说明在我珍爱的书所设计的藏书票。这节课我将满足同学们的好奇与求知，来一起共同认识、欣赏与制作藏书票作品。从而引出课题。

2、讲授新课

（1）让学生掌握藏书票的构成藏书票的尺寸一般为火柴盒大小，最大不宜超过１７．７８ＣＭ。画面的构成一般需要富有一定含义的形象内容和有票主的名号及必书斋称谓（如：中文“书票”、“藏书票”、“藏书”、“之书”、“珍藏”）和EX-LIBRIS字样。EX-LIBRIS为拉丁语“於以藏之”（“我的藏书”）之含义，因为古藏书票皆有此字样的习惯，故沿袭而成为藏书票国际通用的符号。

（2）让学生了解藏书票的表现题材藏书票的方寸虽小，却有着深刻的文化内涵，藏书票因制作者不同的民族、地域及年代、文化背景影响而风格各异，其表现题材也从自然风景、花卉、植物、动物、静物到人物纹样，内容十分广泛，无所不及。从藏书票的整体风格和形式上看，欧美的藏书票多以黑白为主，版种以木板、铜版为多，风格细致工整，制作精良，尤以人体、植物装饰纹样、箴言为多；而中国和日本以及东方国家的藏书票，多以套色为主，版种形式非常丰富，所体现出的艺术风格明丽，轻松，文字简短含蓄，极富东方文化之神韵。

3、藏书票的欣赏同学们，这里展示几幅国内外的`藏书票作品，大家讨论一下，优秀的藏书票作品应该具备什么样的特征？一帧好的藏书票，首先要在设计上下工夫，设计的意念要紧紧围绕着藏书内容、藏书者的兴趣、爱好、性格等，并通过文字和画面形象有机组合来体现，作为书籍的装帧和标记。藏书票除了具有实用性、装饰性外，还应有一定的寓意性。总之，好的藏书票作品要求构思立意新颖、风格表现独到、制作精美规范。教学设想：这一环节通过先让学生感受作品，根据提供的背景资料，再作艺术形式的分析。然后，组织学生讨论、解释作品，以此来引导学生体验、思考、鉴别、判断，形成健康的审美情操，提高他们的审美能力。

4、作业指导以我亲手制作的藏书票为范例向学生讲授介绍一种用纸版画的制作方法：

（1）、用一张稍厚一点的卡纸设计一个新颖的形象。

（2）、用剪刀将各部分剪下，粘贴成成纸版，注意各部分粘贴的层次。

（3）、将图画纸版覆盖在纸版上，在纸版处涂上自己喜欢的蜡笔颜色，拓印出作品。

（4）画出藏书票的外框，在合适的位置上用艺术字体写上“藏书”或“之书”和EX-LIBRIS字样。

5、展示作品，互评作品。教学设想：因为每个学生设计创作出来的藏书票都是独特的，这个环节我应该对每个学生抱以热切、积极的期望，并从各个角度评价、观察和接纳学生，让学生发现和寻找他人身上的闪光点，发展学生的潜力。

6、课堂小结拓展。教学设想：使学生从藏书票的实用和审美双重功能中感受美术的社会价值，引发学生爱书、读书、藏书的欲望。

四年级美术说课稿2

尊敬的领导：

你好！

一、教材分析

《蔬果的联想》一课是选自湘教版国小美术教科书第七册，属于“造型、表现”学习领域。它利用生活中取材方便、利于加工的蔬菜、瓜果，作为天然的雕刻、塑造材料，让学生进行活泼、有趣的立体造型活动，宗旨在于让学生感知生活中的“美”。从而发展学生创新意识和动手能力，增强学生对大自然和生活的热爱。基于对教材和新课标的理解，我对本课的教学目标及教学重难点做出了一下的制定。

教学目标：

1、知识技能目标：学习简单的雕刻、塑造的基本方法。

2、过程与方法目标：培养细致、敏锐的观察生活的能力以及奇妙、独特的想象能力，发展创新能力和动手能力。

3、情感态度与价值观目标：增强对自然和生活的热爱。

教学重难点：重点：提高对物象特征整体感知能力，掌握切割、插接、镂空等造型方法。

难点：激发学生联想和想象。

二、学情分析

四年级学生处在国小中段，他们在国小低段学习中已经具备了初步的理解、审美能力和动手操作能力，但缺乏丰富的联想思维与想象能力，致使他们准备的材料可能比较单一，制约了他们创作的思路，因此学生创新制作能力受到局限，这为完成本科的活动增添了一定的难度。

三、教法

1、直观演示法：开课时，通过直观演示形式吸引、刺激学生的眼球，以问题记法调动学生学习兴趣，引导学生在迫切的心理驱动下进入课堂学习状态。

2、谈话法：在探究方法，展开联想的教学环节，我通过谈话法，引导学生在观察、分析、联想、欣赏和评议中培养并提高细致、敏锐的观察能力和奇妙、独特的想象力，促进学生创作出更与众不同的作品。从而突出本课重点，解决本科难点。

3、激励评价法：评价的目的是为了促进学生的发展。在各环节的'教与学的过程中，激励评价都贯穿其中。通过评价进一步记法学生学习兴趣，提高学生观察分析能力，调动学生想象能力和创作思维，从而使学生在原有认知水平上有所提高、发展。

四、学法

1、练习法、美术是造型艺术、视觉艺术。鼓励学生“亲自动手实践”是培养学生自主发展的根本方法。因此，通过练习时间与操作，提高学生动手时间能力、造型表现能力。

2、自主探究法：学生是学习的主体，“自主、合作、探究”是新课标教学理念下创设的以人为本、，民主和谐课堂教学氛围的具体体现。通过对精彩图片的观察、分析和评议引导学生自主探究蔬果玩具的制作原理和方法。

五、教学过程

（一）、情境演绎，激发兴趣（Flash动画）

1、教师演示课件：“池塘里的小青蛙”。

2、学生欣赏、感受由蔬果引发联想而带来的奇妙世界。

（二）、深入感知，巧妙联想

1、提出思考：你认为南瓜变青蛙妙不妙?为什么?

2、学生自由讨论，教师倾听、参与讨论。

3、交流讨论结果，教师板书：

4、观察自己带的蔬果和教材第14页小训练中的白萝卜，分组展开联想，然后集体交流一下想法。

（三）、尝试表现，探究方法

1、教师指导一名学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上用刀切、割或挖出作品的大致造型。

2、教师提示学生正确使用垫板和刀具，注意安全。

3、要求学生自学教材，阅读说明文字，进一步了解塑造作品的方法：镂、刻、组合、插接等。

（四）、赏析作品，创造表现

1、作品赏析。

2、分组自由创作。

（五）、教学评价与延伸

1、自由欣赏，自由交流。

2、集体评议最佳创意奖。

3、教师拍摄作品。

4、欣赏石玩作品。

5、蔬果的联想特征：形体色彩纹理

联想：圆鼓鼓黄绿色黄绿相间的条状花纹步骤：选材想象制作方法：切割插接镂空本课恰当运用了多媒体教学辅助手段，通过生活中常见的蔬果，进行“以形造型”地创意设计。用精美、有趣、生动图片展示，直观形象的满足了学生视觉感官，为学生的创意制作学习提供充分的准备，开拓了学生的联想思维，对丰富学生的想象力提供了有效的帮助。通过欣赏图片并让学生总结制作方法，实现教学互动激发了学生的学习兴趣，提高了教学效率。本节课以浓厚的兴趣贯穿教学始终，在教师的引导、点拨下学生从不同的角度观察。通过想象加工，孩子们思维火花在课堂上尽情绽放。

我的说课就到这里，如有不足之处，请各位评委老师指正。

四年级美术说课稿3

一、教材分析

根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，《我心中的未来》属于“造型表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。”本科的教学时数为2课时。我所授的是第1课时。

这节课面对的教学对象是四年级学生，这一阶段的儿童是想象思维最为活跃的时期，他们快乐的充满童真童趣的，不守约束的想象会像火上一样喷涌不止，因此，我根据《美术课程标准总目标》所倡导的“培养学生欣赏评述能力，体验美术活动乐趣，表达自己的情感和思维，激发创新精神，发展美术实践能力”。并结合本年级的年龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本科的教学目标：

1、引导学生展开想象，用多种绘画形式表现出想象中的未来。

2、培养学生的构图、造型、色彩等综合美术能力。

3、培养学生的形象思维表达能力和创造性思维能力。

4、联系实际生活，想象未来生活变化，激发对未来美好生活的向往。

5、培养学生热爱生活的美好情感。

教学重点：引导学生构思、想象、构图及造型的表现。

教学难点：构思、构图新颖、独特、能充分体现心中的未来。

二、教法运用

针对这一学段的学生活泼想象丰富的特点，创设与教材享适应的乐学氛围，使学生在特定的情境中产生浓厚的学习兴趣，积极主动地参与教学活动，变无意注意为有意注意。遵循“教为主导，学为主体”的教育思想。我打算用两种方法进行教学：

1、情境激励法，根据本课特点和学生认知规律，我采用创设情境的手段，让学生充分感受出示的片断场景，打开学生想象的闸门，激发学生创作的欲望，有力地解决了本课重点。

2、德育渗透法，各门课程之间要结合自身特点，对学生渗透德育教育，因此，课堂上教育学生从小爱科学，善于观察善于发现，从点滴小事做起，改善改变我们的未来，从而解决了本课的难点。

三、学法分析

常言道“授人以鱼不如授人以渔”，科学的.学习是一把开发学生智能的金钥匙，也是学习取得成效的必要条件。我准备采用以下两种方法为主的学法指导：

1、自主互助探究学习法，让学生通过观看课件中的内容，做一个发现者、研究者、探索者。引导学生自主探究大胆想象心中的未来。

2、合作交流法，在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表现自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。

四、教学过程

《美术课程标准》提出“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维流畅性，灵活性和独特性得到发展，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力培养，使学生能够在视、听、说、做、思等行为环节中体验美术过程。体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。”

（一）、导入阶段

欣赏科幻小故事，激发学生对太空进行联想和对未来生活的想象。引出课题《我心中的未来》

（二）、引导阶段

1、将自己搜集的材料与同伴一起分享，回忆过去、看看现在、想象未来，展开联想，畅所欲言，大家想让我们以后的生活怎样？

2、欣赏作品，提高审美，介绍多种绘画形式的作品：彩笔绘画，蜡笔绘画，水彩画等。本节课是第一课时，主要从构图和绘画内容上进行引导。

（三）发展阶段

大胆创作，点拨引导，让学生密切联系生活，消除学生的依赖心理，激发学生主动参与，解决创作过程中的问题。（四）展示评议

虽然学生作品为半成品，但也透露出学生们的创新和发现，展示采用自评为主，互评和教师简评为辅，让学生参与到教学中去，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

四年级美术说课稿4

《奇妙的水族世界》是一节集绘画、手工等综合的基础内容课程。原名为《水族箱》，是中国教育学会美术教育研究会、北京市教育局教材编审部、北京市教育学会美术教育研究会合编；人民美术教育出版社出版的教材。由于本次课程改革的一个最重要的理念之一是突出激发学生的创造性思维，注重创新性，并与学生生活实际紧密相联，因此我对于本课的设计形式与环节做了相应调整。故而，我对于本课程的内容分析和理解是：虽然本课程是利用绘画、手工等综合形式制作各种水族生物，但制作的形式与手法、运用的材料可以灵活多样，尽可能地贴近学生的日常生活，充分发挥、尊重学生的想象、激发他们的求异思维，从而使其在学习、制作中感受美、发现美、探求美、创造美的乐趣，达到寓教于乐的自然统一。这是我对于该课程理解与分析之一，更是要在教学中达到的目标。我对于该课程理解的第二点是教师与学生。即每个学生只要在本课上努力地发挥想象、动手实践，将会有对《奇妙的水族世界》课程内容的一个新理解和再创造及呈现方式。教学是一种创造，是一门艺术，我们都认为无论哪个课程内容，每个班级因为教学设计因素的不同（目标、策略、教学方法、教学对象、教师等）都会创造出与其他班级不同的教学效果，即使是同一位老师上同样的内容，也应根据班级授课对象不同调整授课思路，这也就是我在本课程中对教师与学生的理解与认识，这也是本次课程改革又一新的理念，将课程与教师整合。

对教学对象是国小四年级的学生来说，他们这个阶段正处于二维平面再造思维向三维立体形体空间意识的重要转折时期。他们学习过《海底世界》一课，也亲手创造过各式海洋生物，但由于当时特定的课程限制及当时他们的思维发展意识，只局限于平面创作，可以说是只有形而没有体。再者，用的具体材料的不同，也可以带来不同的思考与创意，因此，我在本课中在完成形的基础上有意强化体的塑造意识，使其达到形与体的整合意识。基于以上分析，我对教学目标、重点、难点有如下确定：

教学目标：

1．通过对水族世界制作的学习，达到激发学生的创造性思维、热爱自然的情感。

2．使学生了解海底世界。学习运用不同质地材料，创造海底景物、动植物，并予以组合。

3．体验想怎样创作就怎样创作的快乐。在作业中体现视觉创造能力和视觉创造的自由及个性。体验只要动脑去想、动手去做，就会有新的视觉形象诞生的成功感，从而培养他们的`动手创造能力及自信心。

重点：

水族类（尤其是鱼类）的创造性制作。

难点：

水族的布局与安排及要把握的原则（也就是要求与评价标准）。

教学准备：

各类各种可以运用的材料、与本课相关的可以找到的资源。

学具准备：

已装饰好背景的纸箱的各式彩纸、胶带、彩笔、绘画颜料、填充物以及相关用具（剪刀、橡皮泥等）。

教学思路：

对教学的导入是：以上节课完成的海底背景图为导入点，提问学生：“只有这空空的海洋背景会使这个水族世界变得丰富多彩吗？”学生回答：“不会”。故而继续提问：“那我们如何才能使它丰富起来？”学生回答：“可以添加一些各种各样的水族生物，像鱼、螃蟹、虾……”根据学生的回答象征式地出示几件水族生物的图片

（意图1、打开学生的思路，使他们能够联想到许多不同的水族生物；

2、给学生以适当的视觉化刺激，为接下来的新授阶段分析鱼的外形埋下伏笔）

在新授阶段，要完成如下教学任务：鱼的创造性制作及布局安排分两个环节来进行。第一个环节是在导入基础上，让学生先进行分析、归纳，内容包括：

1．鱼都有什么样的外形？根据外形的不同，学生可以创造性地进行色彩搭配。

2．如何能使平面的鱼变成立体的鱼？以及创造、设计超现实世界的水族生物（鱼类）。

学习行为：将平面鱼创造成立体鱼，鱼可以是平面的，也可以是立体的；可以是现实世界的，也可以是非现实世界的。无论选择哪一种，只要肯动脑筋，同样可以出现好视觉的效果（演示），教师启发（教的行为）出示各种不同鱼类的制作模型加以介绍，拓宽思路。

第二个环节是讲授水族生物布局的方法及评价标准。问学生要想使水族世界变得更加漂亮，在摆放各种海洋生物时应注意哪几点？学生可能会答出若干点，教师予以归纳、总结，并告诉学生：大家说得都很好，但是我想告诉大家，其实不管什么样的水族生物，在摆放时，只要能够达到“疏密得当”、“前后遮挡”、“方向不同”这三点，就会使你的作品布局达到完美、和谐。在学生明确要求之后，提出评价作业的标准及奖项。

（意图：使之能够明确如何才能将自己的作品设计好？好的标准是什么？如果做到了，会得到什么样的奖励？等等，使学生有了奋斗努力的目标和动力）

另外，在学生分组制作之前，简单地让他们看一下其他班的作品。（意图：不束缚他们的创造力，帮助他们拓宽思路）

在学生制作过程中，教师也参与其中。参与的原则是教师不束缚，只引导，不随意评价他们和打击积极性，只欣赏赞美他们，发现优秀作品，可以全班临时欣赏，临时让学生捧起作品，呈现各个角度以展示。

（意图：使学生获得成功感，能增强自信心）

在评价阶段，让学生根据事先已经制定好的评价标准进行组内自评、互评，教师只是赞同或反提出一点建议，以公平、民主的原则进行评选。其中“最佳合作奖”是留给全体学生的。

（意图：1、要使学生明白只要人人动手，个个参与，我们每个人都可以创造美好的、个性化的视觉形象。

2、使每位学生都有成就感，都有成功的自信心。）

四年级美术说课稿5

我说课的内容是人教版国小美术四年级上册《窗外的景色》。

本课是造型.表现学习领域。窗景是绘画中常见的题材。因为，窗景显露出浓厚的生活气息吸引了人们，是窗景构成的画面吸引了人们。不同的窗景反映着不同的地域特征、不同的文化背景，同时也反映出不同的生活志趣和审美理念。这主要靠窗外的景色、窗台的摆设、窗户周围的环境判断出来的。对于四年级学生而言他们已经掌握一定绘画和制作的技能、技巧，创作窗外景色的命题作品比较容易，难在窗外景色特点的表现。

根据以上分析和新课程标准的要求，我确定本课的教学目标是：

1、通过欣赏图片、照片了解窗子的结构和组成部分及形状。

2、学生根据想象，运用不同的绘画制作方法表现窗外的景色。

3、激发学生热爱生活、大自然的情感，培养学生对立体造型设计的兴趣。

本课的教学重点：鼓励学生运用绘画或制作的方法表现窗外的景色。

本课的教学难点：启发学生想象表现窗外的景色。

在教学过程中，我以《新课标》为理论依据，注重美术与学生生活经验的联系，采用创设情境法、观察发现法、鼓励法等教学方法和多媒体教学。鼓励学生积极参与造型表现活动。使学生在积极主动的情感体验中提高想象力和创造力。

在教学中，主要采用自主、探究、合作的学习方法，调动学生学习的积极性和主动性。在欣赏图片、照片中开拓学生思路，激发创新精神。以自由组合学习小组，合作交流的方法，共同探究制作方法，把自己的发现与同学、老师进行交流，明确创作形势和方法，提高动手能力。

下面我将按教学环节介绍一下在教学中具体实施的情况。

一、 激发兴趣

课件出示学校窗景照片。

今天，我们就来创作一幅表现窗外景色的作品（出示课题）

二、发展阶段

1、认识窗子的结构。先使学生了解窗子的结构，包括哪几部分：有窗框、窗台、窗帘、窗玻璃。再请学生谈除了常见窗子的样式，你还见过哪些样式的窗子。在学生交流窗子的样式后课件出示窗子的样式，开拓学生的视野。为的是学生在创作中窗子的样式不会单调。

2、启发学生想象，创造景色。《新课标》的教学建议中指出，“在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的'机会，引导学生展开想象，进行比较。”所以，我首选请学生谈透过窗子经常能看到的景色。例如; 学生汇报景色有我们的生活情景、常见的楼房等。再通过欣赏课件出示景色图片“四季的变幻、日夜的更替”启发学生进行想象，想象透过窗子想看到的景色，激发学生的想象力。为下一步的创作奠定基础。

3、学习制作方法。 通过分析范画，引导学生分析运用的表现方法有a、绘画b、剪贴。明确作品中运用不同方法采用的技巧及应该注意的问题。

4、进行创作。鼓励学生用喜欢的方式和方法，创作自己最理想的窗外景色。

三、作品展示 体验成功

在《新课标》的评价建议中指出，采用多种评价方式评价学生的美术作业。我主要采用了自评和互评的方式。各小组在展示作品中互评、汇报创作构思、合作感受。教师鼓励表扬，肯定各组的成功。

四、教学拓展

鼓励学生用纸立体的方法，制作能打开的窗子。

本课每个环节力争让学生保持浓厚的兴趣，让每个学生都体验到创作窗外景色的乐趣，使整节课的气氛“和谐、民主、愉快、轻松”。

四年级美术说课稿6

我说课的内容是湖南美术出版社出版的国小美术教材第七册第4课《时间告诉我》一课(课件)，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。(课件)

一.教材分析(课件)

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《时间告诉我》一课属于“造型·表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是国小四年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合国小儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：(课件)

思想目标：体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。

知识目标：通过教学活动，让学生了解钟表，尝试运用不同的表现形式设计和制作。

能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：(课件)

教学重点是：钟表的制作。

教学难点是：钟面设计的合理性和协调性。(将钟面巧妙的设计在造型中)。

二.教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对国小四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三.教学过程(课件)

为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

(—)创设情境欣赏钟表我首先设计了“创设情景——欣赏钟表”这一环节，因为兴趣是的老师，所以我在教学一开始，播放了学生们都喜爱的迪斯尼动画片段，把学生带入钟表的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表，为后面设计钟表做好铺垫，并提问：“我们生活能离开钟表吗?”引导学生通过体会时间的意义，懂得珍惜时间，引出本课课题——《时间告诉我》。

(二)引导启发了解钟表其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解钟表”一环节。先出示一组钟表图片，通过“看看我们的钟表都有什么共同的特点”等问题引导学生观察探索，了解钟表的基本特征。接着出示一组有错误的钟表，让学生观察分析：“谁发现了，这些钟表设计的哪里有问题?”设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生钟表的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

(三)自主探究折制钟表接着我设计了“自主探究——折制种表”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，接着出示一张正方形白纸和折好的纸手表，问学生：“谁想知道这张白纸是怎样变成这个漂亮的纸手表的?”正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中12页寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

(四)大胆创作制作钟表为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作钟表”这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲《时间像小马车》，营造轻松的`学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

(五)展示欣赏评价钟表我接着设计了“展示欣赏——评价钟表”的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

(六)课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的钟表拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒?

2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

四.板书设计：

(课件)根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题钟表基本特征示意图和展示区。

总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

四年级美术说课稿7

我说课的内容《石头鱼》是一节自编课，同时也是去年设计的沙河文化系列的延续。我准备从以下七个方面进行阐述：一、学情分析；二、教材分析；三、目标预设；四、材料准备；五、教学流程；六、教法学法；七，教学反思。

一、学情分析：我校位于沙河边，沙河现在很美丽，学生大多数都喜欢在沙河边玩耍，对沙河有很深的感情，孩子们是沙河的一员，那么孩子们能不能在让我们的沙河更美丽更热闹呢？为我们沙河的娃娃创造自己的理想中美丽的和谐的沙河呢？在这一特殊的前提下，也为体现素质教育的要求，以学生发展为本，使学生在积极的自我设计石头鱼的情感体验中提高想象力创造力，发扬团结和睦友好的精神，提高审美意识和审美能力，增强对沙河的关注和热爱，以体现新课程标准，我顺应去年自编的沙河文化系列编了了这节课作为沙河文化系列之二。

二、教材分析：在本节内容中通过用随处可见的卵石制作石头鱼，激发孩子们作为沙河的一员，随时为沙河的美丽动脑筋，并能用丰富的语言大胆表述自己的想法，对孩子进行个性和创造性思维及团结合作的培训，让他们在研究中学习在合作实践中发现问题，并在充分利用卵石制作石头鱼中加强环保意识。同时鼓励孩子们进行自我评价和互相评价，有助于学生成为积极的评价主体，提高评价能力。通过学习使孩子们了解沙河关注沙河。基于我设计这节课的目的，我对本课的教学目标预设为：

三、目标预设：1.通过探索用卵石自由创作出各种各样的石头鱼，培养学生的综合学习能力，创造精神和想象力。2。培养学生生活情感，体验合作探究发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。3.让学生成为学习的主体，使学生思维的灵活性独特性得到发展，最大限度开发学生的实际创造潜能。

四、材料准备：1、教具学具准备：卵石.水粉

五、教学流程图：主要通过5个环节进行：（一）、激趣导课。通过提问激发孩子们对沙河产生关注（二）、质疑探究。观察分析卵石，小结出要关注身边事物学会巧妙利用材料创作或再创造，培养小组共同探究能力。（三）、学生分组在实践中体验自己做主并通过设计石头鱼，一起努力把沙河变得更加热闹的乐趣，调动全班学生积极参与，增强小组团结合作能力，激发创作潜力和学习激情。（四）、欣赏评析别人和自己的作品，体验成功的喜悦和美的感受，进一步培养学生的多方面能力。（五）、扩展思维激发继续探索精神及自主学习能力。

六、学法、教法，依据本课的性质及本校学生的实际情况，我主要采取“启发----引导法”，围绕小组合作展开学习，通过了对原材料的分析，工艺设计的构思，改变传统的师生的教学方式，了解本校 学生情况，联系实际生活，立足于新课程标准，把“感知”“欣赏”“创造或再创造”为前提，做到以学生发展为本，并把合作和探索想结合，培养小组合作学习能力，激发学生继续探索的精神。无论教法还是学法，都全方位渗透到教学程序中去。

七．教 学 反 思：本节课根据学生的认识和掌握知识的规律，运用激趣导课---质疑探究---尝试创造---体验成功----小结拓展，积极创设一种宽松的自由的.情景，使学生对卵石工艺有一个初步的印象，并产生强烈的学习兴趣和制作欲望，紧接着展示制作技法与过程，然后引发其展开联想的翅膀，激情澎拜地动手制作石头鱼，师生共同合作，完成多维评价。既保护了学生的自信心，又发展了其个性，很好的体现了新课程改革提供创造性教学精神，整个教学过程充满美的韵律，让学生在一个和谐的民主的快乐的氛围中学习，并自觉的探究制作技能技巧，对卵石工艺有一个比较明确的 感性认识，有效的调动了学生的眼，脑，手，使其得到全面的锻炼与培养，而且背景色彩营造的意境给学生提供很好的视觉效果，既培养了学生审美和创新意识，又增强了学生对工艺设计学习的兴趣。总体来说，学生对于本节课所学习的内容感兴趣，学习过程中始终表现很积极很投入，对于在石头上创作掌握的比较好，只是由于是第一次尝试的原因，学生的经验不足，底稿画的不错，在填色时有学生没有把握好水分，导致鱼的形象模糊了些，但再多做几次就可以了。最重要的是学生得到了体验，得到了收获，得到了快乐。

四年级美术说课稿8

【教学目标】

1、能用金山画王的特效方式表现一片以草丛为主题的作品，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

2、欣赏画家的作品，学会思考，能大胆想像，拓展创作，使画面表现的内容更丰富。

3、观察自然，认识自然，热爱自然。

【教学重难点】

重点：能用金山画王的特效方式表现一片以草丛为主题的作品，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

难点：在欣赏画家的作品的同时，能让学生学会思考，能大胆想像，拓展创作，使画面表现的内容更丰富。

【教学准备】

信息环境及媒体。

【教学过程】

一、导入：

1、同学们：今天的天气特别好，老师今天要带大家去郊外去踏青感受春天的气息，大家想不想去啊？学生：想！课件：老师驾车带着学生到郊外去感受。大家看到了什么？学生谈所见、所感。

2、我们已经用线描画了草丛的作品，几棵草长在一起时，它们会有前后、高低、大小等各种变化，呈现出生动的自然效果。现在请大家自由欣赏作品，请打开桌面上的文件夹01。播放轻音乐。问：大家看到的作品怎么样？它们美在哪里？学生感受发言。小结：草丛很丰富，草丛的画面充满了生命力。

3、思考：在草丛中除了草以外，还会有些什么呢?学生讨论：有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。那今天我们就学习用电脑技术来画草丛中的作品。课件揭题：草丛中。

二、新课：

1、课件：欣赏画家卢梭的作品。现在老师请同学们欣赏一张画家卢梭的作品，请仔细观察，这幅作品都表现了什么？有什么特点？小结：卢梭是法国画家，他的这副作品展示了生命中最神秘、最隐秘、梦幻般的情境。这里的色彩明快，以深绿色为主。在草丛中，树干、花、草、叶、果实各有特色。主题是：被花豹袭击的黑人，人和动物自然的隐约在草丛中，植物也富有生命力，像活起来一样，整个画面充满了生机，引起人们对热带丛林的向往。

2、现在再请大家自由欣赏以草丛为主题的作品，请打开桌面上的文件夹02。播放轻音乐。

3、引导思考：艺术家们的作品充满了奇特的幻想。看了这些作品你想到了什么？你喜欢这些作品吗？你能说说发生在草丛中的故事吗？或者是你想象中的丛林是怎么样的？有哪些草，有没有花朵和果实？其中还有没有动物和人物呢？动物和人物是怎么样的，在做什么？它们又是怎么样组合在一起的？

4、根据学生的回答指名让学生操作后教师引导：如果在这个同学的作品中再添加或更换添加的人物、动物、飞禽等你能想到会有什么样的效果吗？可以怎么给它命名呢？学生讨论并发言。

5、学生创作：现在请同学们给自己的创作主题用我们学过的金山画王这个软件资源去创作吧。要求：创作时要注意草是主题，添加的人物、动物、飞禽不能太多。大家也可以用桌面的文件夹01的草丛图片进行创作，并给你创作的作品命名。播放音乐，教师巡回指导。提醒：保存自己的作品。

6、作业展评：请打开自己的作品，选出作品媒体广播。先让学生自评互评，教师做小结：表扬与鼓励。

三、教学拓展。

1、现在再请大家自由欣赏画家的作品，请打开桌面上的文件夹03。请大家在欣赏的'同时选出你最喜欢的一幅作品。提问：你为什么喜欢这幅作品？说说你的理由。

2、现在大家欣赏的作品与刚才大家创作的作品有什么不一样吗？学生回答。教师小结：对了，现在欣赏的作品有宇宙中、天空中、森林中、花丛中、海洋中、校园中等美丽的故事。那么你能用金山画王这个软件资源来再创作其它主题的作品吗？

3、学生再次创作。同时要注意要有主题。音乐播放，教师巡回指导。提醒：保存自己的作品。

4、作业展评。请打开自己的作品，选出作品媒体广播。先让学生自评互评，教师做总结：今天我们用自己的眼睛观察了许许多多不同作品，并且用金山画王这个软件绘制出了美丽的草丛中、宇宙中、天空中、森林中、花丛中、海洋中等美丽的故事。，感受到了生活和大自然的美。同时我们也明白了，只有认真仔细地观察，才能描绘出千变万化的事物。退出并关机，下课！

四年级美术说课稿9

一、教材分析

1.内容、地位、作用

本节课是色彩知识加运用课。主要是使学生在巩固同一种颜色加白或加黑会使颜色变浅或变深的色彩的明和暗的基本知识基础上，加深理解合理的色彩搭配使画面装饰效果更好，但一节课时间，学生作业效果很难显现，因此，我重新设计了学生作业方法，每人单独涂好渐变色块后，两人合作用剪贴的方法完成作业，（出示作业效果）体验色彩搭配的乐趣，培养学生协作精神。

色彩是造型艺术的重要元素,也是引起人们心理、生理的感受、体验的视觉源。

知识目标：了解色彩渐变的涂色技巧以及画面上主体与背景的创意搭配。

能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力及合作交往的能力

2.教学重点和难点

重点：引导学生仔细观察范例上色彩的细微变化，体验用油画棒涂色时由一个颜色向另一个颜色渐渐变化的方法，在愉快的探究中体会色彩的变化的美感。

难点：画面上主体与背景的创意搭配。(合作式学习方式的体验)

细致入微的教材分析是教学目标得以实现的第一步，切实有效教学方法的运用是关键。

二、教法运用

最佳的教学效果，出人意料的教学创造，都来自于教师和学生双方的高度融合,当今的教学理念越来越重视学生的主体地位，教师不再是课堂教学中唯一的主角，新的理念要求我们教师在教学活动中增加引导学生自己发现学习美术的方法以及发现自己的美术表现方法的比重。

因此，依据本课的性质及学生认知现状，本课以营造良好融洽的师生互动氛围为主线，主要采取“启发──引导法”，以创设的几个不同要求的教学情景为线索，充分动用教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在游戏、竞赛的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，最大限度地激发学生的认知、体验热情。从色彩感知联想、渐变涂色的比拼与寻找合作伙伴、共同完成作业的快乐中，感受渐变色彩的美感，体验合作的快乐。充分运用投影、挂图现场演示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次的学生，引导学生自己发现学习美术的方法以及发现自己的美术表现方法的比重，真正做到面向全体。这样多法并用，激发了学生“学”的欲望，培养了学生观察比较的能力的同时训练了学生的探究、合作技能。

美术课的根本目的不仅仅是让学生完成一张美术作业，不仅仅是一种技法的纯粹传授，而是要让美术知识技能的学习作为一种载体，培养学生的感知力、探究力、创造力和合作能力，生成最佳的学习状态，因此，一堂好课，教法的运用是必要的，学法的指导更是值得推敲。

三、学法指导

色彩是视觉艺术重要元素，包含许多专业系统的色彩知识，色彩的渐变学问也很多，要想让国小四年级的学生在短短的一节课既理解知识又完成既能操作是一件很难做到的事，因此本课利用竞赛游戏情景创设和观察比较的引导，使学生始终满怀轻松愉悦的情绪体验，理解一个个知识点，一连串切实到位问题设计明确地为学生指出学习目标，两人合作完成作业方式和情景的设计，递进式地接近教学目标的达成。学生激发兴趣，发展创造思维，体验了合作的乐趣。

无论是教法，还是学法，都全方位的渗透到教学程序中去。

四、教学程序

本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。

1.导入

我先向学生出示“联想”一词，提问：什么是联想？学生理解“联想”的含义:由一样事物联想到另一样事物。不同的颜色给人的感觉和联想不一样。出示不同颜色纸块，请学生比赛想象力，一种颜色至少说三种感觉或联想。提示：红色——热情、火焰、红苹果等等，此时有媒体演示辅助学生加深理解。学生四人一小组，每组的桌上都有一只装有各色油画棒，只有一个小口的盒子，请学生跟着音乐，好奇地伸进盒中任意摸出一支颜料来。

启发提问：“你摸到了一支什么颜色？喜欢这种颜色吗？”请你找出比他稍暗或稍亮的“伙伴”，形成一组渐变色。

学生兴致勃勃地相互展示、交流。我出示一块涂有一个颜色向另一个颜色渐渐变化效果的色块,引出课题《渐变的色彩》。

2.新授

⑴.启发方法，创设“涂色”比赛

我演示“接色”涂色方法及出示各类渐变涂色效果。

学生观察感受：色彩得渐进排列；两色相交处的自然衔接。渐变涂色使画面层次丰富，有立体感觉。

尝试比赛：比赛谁能最快用所学“接色”涂色方法又快又好地涂满半张铅画纸。

提示：可以大面积渐变也可以小面积渐变;可以有较接近的色彩组合，也可以用反差较大的色彩组合。

选出每组动作最快的'四位分别奖励彩纸。

⑵．出示教具，递进提问：

出示一些主体与背景反差较大和不明显的范样。问：觉得那些画效果好不好？为什么？同桌交流：涂色的效果怎样？比较、讨论、交流。（深色使浅色更浅；亮色使暗色更暗；反差大的色彩搭配效果鲜明夺目）。

出示动植物的剪影问：还会画哪些东西的影子？（出示相关教具）

出示一些色块和单色图形：请你把这些不同颜色的影子放到合适的色块里去。争相回答：回忆学画过的东西的剪影特征，并勇于上黑板勾勒。练习色彩搭配：每组一位上黑板练习。集体讨论交流优缺点。（深配浅；暗配亮）。

⑶．创设情景，体验快乐

播放儿童歌曲《找朋友》，为刚才自己所涂色系寻找想配效果较好的“合作伙伴”。找“伙伴”：跟着音乐，踏着节拍，走出位子，涂较深色系的同学可选涂黄、橙、红等较亮色系的同学作“伙伴”。找到“伙伴”的同学可适当调换位子，以便进一步合作完成作业。

出示两张不同背景：怎样使单一的背景显得更活泼点？启发孩子多说些，顺着他们的思路，多给些鼓励！伙伴”讨论：如何分工、设计变化，共同完成作业:用大小变化、重复剪贴的方法设计主体造型。

用学过的撕贴或剪贴的方法改变背景效果。

（横条、圆点、不规则图形等）

⑷．引导合作，完成作业

出示作业要求：请你和你的合作伙伴共同用各自色彩渐变的涂色方法完成的色块相互配合，设共同计剪贴组合成一服装饰画。教师巡视指导。学生体验合作,把完成的作业贴到自己的小队展示区域里。（教师作巡回指导）

3、小结

学会选择：每组动作最快的同学选三张自己喜欢的评议最好的作业。

学会表达:全体一起找出被选中次数最多的作业，谈喜欢的理由（知识的掌握情况、图案的构思好坏、想象力的发挥、同学之间合作）

请获奖代表谈感受。

教师鼓励小结：看来我们班的同学，个个都可成为小小美术评论家。美术作业的内容和方法还有很多，只要聪明加细心，好的作业效果会在你的手下出现！

四年级美术说课稿10

一、教材分析：

《字的联想》是苏少版美术第七册第15课的内容。本课由文字的演变入手，以生动活泼的形式介绍了不同的联想方式，是关于美术字设计基础的训练体验课。这一课与纯美术字教学有很大的区别，在教学中教师应紧扣的是“联想”这两个字，突出的是教材学习的灵活性和趣味性，通过学生的联想，不但让学生掌握变体美术字的一些设计方法，更主要的是培养学生的想象力和创造力，使学生理解生活与美术的关系，更懂得观察生活，体会美术在生活中的作用。

二、设计理念：

兴趣是学习美术的基本动力之一，应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容显现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。在美术教学中，我们的课堂要结合学生的生活经历，通过教师的引领，发挥学生作为主体的作用，调动他们学习的积极性，激发他们的学习兴趣，求知欲望和探索精神，激发他们的想象力，并创造性地创作一系列有独特性的作品。本课就是基于这些理念，通过教师创造性地处理教材，再通过课堂上的启发引导，激发学生的创意，引发联想。感受美术字的造型美感，提高他们的创作热情。

基于以上对教材的认识和设计理念，我初步设定了如下教学目标：

1、认知目标：引导学生欣赏、了解中国文字的演变过程。

2、技能目标：体验各种不同形态的文字的造型美感，初步掌握文字联想的设计方法。引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。

3、情感目标：发掘学生的创造力，激发民族自豪感。

教学重点、难点：

教学重点：

用新奇的联想装饰一个或几个字。

教学难点：

如何发掘学生的创造力，能对同一字有不同的`联想，并使学生创作设计出与众不同的充满画意的字的联想作品。

教学准备：

（1）、蜡笔或水彩笔等会绘画工具，彩色纸。

（2）、教师准备电子白板课件，及便于学生展示交流作品的照相机。

说媒体：

随着计算机技术与课程整合的深入，教学改革的进一步发展，交互式电子白板逐渐进入我们的普通课堂。它的拖放、聚光灯、隐藏、拉幕等功能模块，扩展、丰富了传统计算机多媒体的工具功能，更加提高了视听效果，这些精彩的视觉及听觉效果，大大提高了学生的注意力和理解力，激发了学生的兴趣，充分调动了学生积极性，能更加热情主动地参与到教学过程中来。下面我把我的媒体流程简单说一说：导入部分我利用拖放功能让学生猜字、比较古今汉字了解文字演变及造字规律；探究部分我利用聚光灯功能聚焦“秋”的几种联想方法，并利用动画形式更形象生动地展示联想的几种常见方法，从而让学生了解联想的方法，接着利用白板的书画功能示范火字的联想过程；展示部分我运用了照相、拖放等功能把学生的作品直接放在大屏幕上，改变了平时的展示方法，使学生作品更美观。拓展部分利用媒体的播放功能让学生联系生活中的字的联想，潜移默化生活与美术的紧密联系。

三、教学流程：

美术新课程标准中指出，实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术教育力求体现素质教育的要求，加强学习活动的综合性与探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力与创造力，提高审美意识和审美能力。秉着这样的指导思想，我把整个教学流程设计成了“猜字导入、揭示课题——‘秋’字为例、探索方法——创意指导、作品构思——自由创作、多维评价——联系生活、延伸拓展”五个环节。这五个环节以学生喜闻乐见的孙悟空为线索，活泼生动地串联起课堂教学。

（一）猜字导入，揭示课题：

新课标中提出应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。所以，本课我通过猜字游戏，使孩子们初步认识了解中国的象形文字，再通过观察字的古今变化，使学生充分认识中国文字的历史与特色，并为祖国文化感到自豪，使学生的情感价值有一定取向。从字的起源引发学生的学习兴趣，让学生感受到有联想装饰的文字很有趣，很自然地导入了本课的学习重点，揭示了课题。

（二）“秋”字为例，探索方法：

美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，美术课程标准中也指出，应将美术课程内容与学生的生活经验联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在这一环节，我按照三种不同的联想方法逐个解决本课的学习重难点。

1、根据字意字形联想。

①出示“秋”字，“看到这个字，你想到了些什么？”，尝试引发字意与相关事物的联想。

②出示六个不同的“秋”字，印证学生刚才的设想，让学生初步体验字的联想。

③进一步展示“油”“甜”，让学生充分交流，巩固这一方法。

④ 小结并进一步揭示“把和字有关的事物装饰到字体上，可以把字变得更加生动有趣。”

2、夸张变形联想。

利用动画出示“风、胖、香蕉、汽车”，在变化过程中了解夸张变形的方法。

3、色彩联想。

设计理念：这三个联想的方法主次分明，用了不同的媒体呈现方式，直观有趣，最大程度地吸引了学生的注意力，巧妙分解了重难点。

（三）创意指导，作品构思

这一环节的设计，我一要解决学生如何完整地完成字的联想作品这一问题，二是要进一步开拓学生思维，发展创新意识，让他们在设计时能够从多角度进行联想，从而设计出更有趣、更有创意的作品。

我先用“看了这么多作品，好朋友孙悟空想考考我们“火字你打算怎么变？”这样的过渡语言，很自然地导入到了作业演示的步骤中。在这一步骤中，我选用了较为简单的“火”，分三步具体指导：一写单线字定结构；二写双线字，在白板上把学生联想到的事物进行选择性的组合添加完成构图；三进行联想填色，这三个步骤完成一件完整的作品，学生一目了然，起到了很好的示范作用。再出示学生“母、弟、鱼……”字，让学生充分交流后尝试动手设计，教师指导。欣赏一些较好的设计，获得一些启发，扶着学生从多角度进行联想设计。

（四）、自由创作，多维评价。

前几个环节下来，学生已经欣赏到了大量有趣的联想文字，并且已经基本掌握了文字联想的设计方法，早就迫不及待想动手来创作了，这时我顺势利导，提供一些学生熟悉的便于联想设计的文字如“雨”“鱼”等，让学生来体验设计的乐趣，同时充分尊重学生的自主性与个性化发展，鼓励学生想一个自己喜欢的字来进行设计。为了让孩子们都能体会到成功的喜悦，在教学评价时我努力改变传统的评价方式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行孩子自评、互评，体现主体地位。在优秀作业上我写下 “心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给孩子成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信孩子的内在潜能，从而最大限度地发挥评价的导向、激励、反馈、调节作用。最后再欣赏一些有创意的作业，对自己的作品进行完善。

展示环节利用照相功能把学生作品拍照展示在白板上，充分激发学生成就感，连孙悟空都不由连连称赞。

（五）联系生活、延伸拓展

艺术来源于生活，这些经过联想装饰后的字变得更加生动有趣了，在生活中你在哪儿见过这些字？请你们做个生活的有心人，观察并运用今天学到的方法让我们的生活变得更生动有趣。

四年级美术说课稿11

我执教的是河北美术出版社出版的教材，第15课《模板上的艺术》。

版画是一种传统的民间工艺，从古至今被广泛使用，本节课主要目标是学习漏印版画的基础知识和制作方法。了解漏印的特点和表现力。其重点是用漏印的技巧创作一幅漏印作品。难点是画面构思和布局安排。同时还要注意漏印与生活的紧密联系。

一开始，我出示实物T恤、杯子激发学生学习的兴趣，同时也以日常生活中常见的物品很形象、直观的展现给同学们，让学生们更加深刻的认识到漏印艺术的魅力。

为了是学生了解民间漏印，教师自然的将印制好的T恤和杯子使用过的模板，直观的展现给同学们，让同学们很自然的了解到T恤上的图案就是用它印制而成的。从而更加激起学生们创作的兴趣。

考虑到四年级学生的理解、分析能力有一定的基础，所以引导学生自由、大胆的去分析图例，并鼓励大家用简洁、概括的语言表达制作步骤，从而鼓励学生大胆的探究意识。以及提高学生的审美情趣，最后老师在学生回答的基础进行了总结。

由于学生对民间的漏印知识，掌握不够好，对类似的作品见的.少，所以教师在示范的时候，就漏印的整个步骤演示一遍，从强调制作的时候需要注意的事项，到演示完毕以后，教师为了让学生们更加深刻的对漏印过程有所了解，并以提问的形式引导学生回答，加深对过程的了解。

在本节课中，画面布局是一个难点，如何引导学生突破这一个难点，教师将2幅作品展现在学生们面前，这2幅作品的布局形成了鲜明的对比，一幅规则有序、呆板，另一幅错乱有序、内容丰富。

在 引导学生欣赏书中学生作品的时候，教师将问题直接抛给学生，尊重学生的意见，引导学生从画面内容、色彩、布局等方面分析学生作品，在老师的引导下，学习掌 握了多种表现形式，提高学生的审美能力，同时也扩展了学生的视野以及学社工的想象力，为下一步的制作打下了坚实的基础。

最 后引导学生结合老师的讲解和师范，用漏印的技巧，鼓励大家制作一幅漏印作品，要求第一作品要独特、新颖而富有个性；第二印刷要完整、精美。教师将更多的时 间留给大家进行创作，教师在巡回指导的时候，嘱咐大家一定注意安全，同时也要设计出别具一格的作品，同时教师还要鼓励大家大胆想象、独立完成衣服漏印作 品，最重要的是教师要时刻关注能力较差的学生，并给与及时的指导和帮助。

在评价学生作品的时候，教师先引导学生自评、互评，教师给予及时的指导。鼓励大家从构图、色彩、布局等方面分析同伴的作品，教师多采用激励性的语言评价学生作品，同时对个性的作品给予肯定，便于学生在以后的创作过程中不会出现不好的影响。

最后教师结合本课中学过的漏印的技巧，引导学生要学以致用，巧妙的运用到实际生活中，美化我们的生活，是我们的生活更加充满阳光。更进一步的说明了漏印艺术与实际生活的紧密联系，是学生也认识到漏印艺术在生活中的重要性，

四年级美术说课稿12

一、教材分析：

《玻璃水彩》是湘教版国小美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学习中发现美，体验美，创造美。在平整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩.是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学习，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。

教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。

本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：

1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。

3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。

明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。

二、学情分析

四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察习惯，自己发现问题，解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。

三、教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对国小四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养学生自主学习主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

四、教学过程：

(一)、导入新课

1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根

2、教师提问：这是什么?

学生回答：山峰、石峰;教师提问：像什么?

学生讨论;

小结：对，像老人，像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的'生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。

(二)、新授

1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。

2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?

学生讨论：

小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)

3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)

a.在玻璃上涂色，稍浓。b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;b.弹水;c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。

(三)、学生作业

1、作业要求：①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。

2、教师巡视指导。

(四)、课堂总结

1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。

2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。

3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。

四年级美术说课稿13

一、教材分析

1.内容、地位和作用本节课是人美版国小美术第八册15课的内容《大师画我也画》，本课属于“造型表现”领域的内容，是在16课对《画家凡高》作品的欣赏基础之上进行造型实践的课程，目的是进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现方法，感悟艺术多元化，激发丰富的想像力和创造愿望。

2.教学内容与目标

①显性内容与目标通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术多元化的特点。模仿用大师的画法创造一幅作品。

②隐形内容与目标引导学生在探究合作中交流，培养学生的合作能力和探究意识，通过学习活动，培养学生的创造精神。

3.教学重点与难点

重点：了解、感悟画家凡高和毕加索的造型表现手法。

难点：如何运用丰富的笔触表现形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起

二、设计理念

我本着面向全体学生，以人为本，培养学生的合作能力和探究意识，为培养学生的创新潜能为理念，通过欣赏，使学生了解凡高的`表现手法和毕加索的立体派造型特点。我主要采用启发式教学和直观演示的方法，调动学生的学习积极性和自觉性。使每个学生都参与到“欣赏”、“分析”、“评论”当中去，启发学生的创造性思

三、学法指导

通过欣赏、分析、评论到动手实践都是在学生不断探索中进行的。通过小组探究学习，使学生了解了荷兰印象派画家凡高的绘画风格和西班牙画家毕加索立体主义创新的精神，在认识了大画家凡高和毕加索的绘画特点基础上，鼓励学生灵活的运用不同的绘画风格，尽量发挥自己的个性和创造性。

四、教学结构

本节课是由谈话导入、探究新知、动手实践、作业展评和课后延伸五部分组成。

（一）谈话导入

课件出示:凡高的作品：说说这幅画有什么特点？给你什么样的感觉？然后板书课题《大师画我也画》

（二）探究新知

1. 小组讨论：画面为什么会有动感？目的是让学生知道是靠一些笔触，这些笔触既有变化又有秩序，它是根据物象的运动方向和特点画的，每一部分的色彩都很丰富……表现了作者怎样的感受？

2. 教师演示不同笔触表现的花。让学生直观了解笔触的运用。

3.指明板演被风吹动的树或者涌动的云，并用肢体表现，激发学生的创作欲望。

4.分析30页其他学生的作业，小组讨论：你认为哪部分画得好？对你有什么启发？

5.欣赏西班牙立体派画家毕加索的作品《多拉马尔肖像》

小组讨论这幅画中人物的各个部分分别是从哪个角度观察的？请大家从不同角度观察你身边的同学头部的不同特点。让学生从实际中锻炼观察能力和分析能力，进而让学生了解毕加索立体主义的特点──对形象全面分析。

6.课件出示：学生的作品，你喜欢哪一幅？为什么？ 7.凡高和毕加索都有自己独到的艺术见解，他们敢于“异想天开”，凡高画出的星星好像在天上旋转，留下一条条的轨迹；毕加索从多角度观察人物，把几次观察的结果画在了一幅画上……他们的画给人以神奇和力量，给人以美的享受。激发学生在创作欲望。

（三）动手实践

在大师创新精神的启发下你一定有了新的想法，请你学着用这样的表现方法画一幅画。

提醒学生在绘画过程中要注意的问题。

（四）作业展评

采用他评、小组评和师评相结合的方法评价学生的作业，并颁发奖励。

（五）课后延伸

引导学生用国画的形式表现立体主义的作品。

五、教学风格和特色

在教学中我重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生了解艺术多元化的特点，最大限度的开发学生的创新潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体画面的能力，通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究发现，发展综合实践能力创造性的解决实际问题。

四年级美术说课稿14

一、说教材：

1、教学内容：

本课选自义务教育课程实验教科书第七册第十一课《画水果》。

2、教材分析：

《画水果》是一节集欣赏、写生于一体的美术课。在本节课前面安排了《四季的色彩》、《生活中的暖色》、《猜猜我是谁》等课，已经让学生了解到了生活的中的不同色调，及简单的写生课，而《画水果》这节课是在此基础上用中国画的形式来表现画面，复习运用了前几节课的学习内容。而在本节课后面安排了《娇艳的花》、《多姿多彩的靠垫》、《电脑美术》等课，这几节课主要是通过不同的色彩，不同的方式来表现画面，为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美;在实践操作中表现美、创造美。齐白石的《荔枝蜜蜂》是一副写意中国画，用色大方，笔法流畅，内容生动活泼。学生观察生活中常见的水果，并进行作画。根据学生实际水平从知识、能力，过程和方法，情感和态度价值观三个维度出发。

3、教学要求：基于对教材的理解和学生情况的把握，欣赏名家作品;观察不同水果的形状和色彩，学会中国画写意水果的简单技法。确定本课的教学目标：

认知领域：引导学生欣赏中国画作品，了解中国画传统写意水果的特点。

操作领域：了解中国画传统写意水果的技巧特点，观察水果的'形状和颜色，让学生学会用中国画的形式来表现所观察到的水果。学习中国画写意水果的简单画法，巩固笔墨基本功。

情感领域：学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，受到中国传统文化的熏陶。通过观察、动手绘画，增强学生的自信心。

4、教学重点、难点：

教学重点：提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意水果画。

教学难点：用毛笔、国画颜料表现不同形状、色彩的水果。

教具准备：宣纸、毛笔、国画颜料、一杯水。

二、说教法：

结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生发展为本，在教学中主要运用创设情景法、指导法、讲解法、示范法、讨论法、学科综合法等手段开展教学。

三、说学法：

1、赏一赏：齐白石老人的名作激发学习兴趣。

2、看一看：感知水果的形状、颜色。

3、学一学：老师示范讲解，学生学习中国画简单的技巧。

4、作一作：学生动手大胆尝试用毛笔、宣纸、国画颜料写生观察到的、喜欢的水果。

5、展一展：学生作品展示、评价。

四、说教学过程的设计：

(一)、名作欣赏引入，激发审美期待

出示课件齐白石老人的作品《荔枝蜜蜂》，以小组合作欣赏齐白石老爷爷的画。增强组内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。

(二)、观赏水果实物，感知水果的颜色、形状。

“同学们，你们喜欢水果吗?老师今天带来了好几种水果，我们一起来观察观察这些水果的形状和颜色，好吗?

分小组观察、讨论水果的形状，颜色。并想一想怎么用颜色表现你想画的水果。

(三)、示范操作。

1、老师示范画草莓，观察(形状、颜色)——调色(观察到水果的颜色)——用笔(注意水份的多少)。

边示范边在媒体上出示绘画草莓的步骤：形状：以侧峰点出草莓形状;点：待快干时用深红色点点儿;把与尖：用墨画出草莓的把与尖两部分。

2、学生总结老师画草莓的步骤。并动手按步骤画一画草莓。

(四)、学生作画。(在学生作画过程中播放古典音乐，制造氛围，感受中国画的意境。)

1、先让学生想想画什么，怎么画;然后动手画。

2、在学生作画过程中，教师巡视指导。

六、评画析画，分享作画快乐。

1、对学生的作品进行展示，引导学生相互从水果的形状、颜色进行评价。教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。

2、名作欣赏，扩展延伸

“同学们，刚刚我们了解并掌握了中国画写意水果的技巧，又自己创作了你们喜欢的水果，现在让我们再来欣赏一些名家作品。”(欣赏的同时配古典音乐。通过再次欣赏来弘扬民族传统文化的审美教育，增强民族自豪感，激发爱国情感中来结束教学。)

七、课堂启示

总之本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，能过学生欣赏、观察，动手、动脑，提高学生的审美情趣，受到中国传统文化的熏陶。

板书设计：

四年级美术说课稿15

第一大版块：教学资源开发

一、教材分析：

《色彩ABC》一课是集绘画、制作、审美、与游戏为一体的课业形式。教材中主要是通过让学生利用生活中的小物体天然的色彩，粘贴成画，让学生们被自己设计的图画生动的情景，画面，更能吧学习者带入到热烈的情景中，从而更好的激发学生的制作热情。

二、学生及媒体分析：

中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的可见有助于本科的教学。本科以实物投影为主，可以很清晰的展现出技法、步骤、粘贴画的制作。

三、教学目标、重点、难点：

教学目标：

1、认识领域：利用小物体天然的颜色，拼贴组合成画；

2、操作领域：使孩子们充分体验找到合适的材料的那种满足感，感受制作过程的新奇，享受制作 成功的快乐，培养探究精神和创造能力；

3、情感领域：以敏锐的目光去发现和挖掘生活中的素材，引导儿童大胆想象和创造，技法学生热爱生活的情感，养成耐心细致的好习惯，体验美术学习带来的快乐！

教学重点：

1、粘贴画的制作方法、步骤和要求：

（1）、粘贴画的底图绘画；

（2）、粘贴画的小物体粘贴方法；

（3）、粘贴画要求画面饱满，色彩丰富，构思精巧！

2、粘贴画的创作方法、步骤

教学难点：

如何鼓励学生设计并粘贴制作出多种丰富、美丽的粘贴画！

第二版块：教学法

一、说教法

本课包含了天然材质，社会因素，自然环境等多个方面的相关知识，通过多媒体设备，师生共同欣赏，共同合作，共同游戏，建构气自主的平台，主要体现在一下三个方面：

1、由静变动，新颖活泼；

2、激趣引新，变幻无穷；

3、个性发展，启迪创新。

二、说学法

1、充分考虑学生的兴趣，通过小魔术，吸引学生的注意力，并仔细观察几幅图，在尝试、分解等学生喜闻乐见的活动形式中，使他们在探索中发现，在探索中创新。

2、在底图的创作绘画和粘贴画的粘贴时，倡导合作，学会尊重别人的意见，体会到在与他人合作的重要性，能大胆表达自己的感受，相信自己“不但能做，而且能做的精彩！”

第三版块：教学过程设计

一、神秘导入、探究之旅

1、上课初始先给学生们表演“小魔术”，调动起孩子们的兴趣，让学生们真正开心起来。同学们开心么？

2、闭上眼睛，老师喊一二三，然后一起睁眼睛~~(大家眼睛闭上等待)~~~睁眼~

3、为什么一睁眼睛，刚才那张纸就变样了呢？为什么可以用一张纸变出那么多样子来的画呢？你们能不能也做出一个这样的魔术道具来？并且让学生观察，“魔术道具”的`特点。（学生现时体验变脸的乐趣）

4、让学生先注意观察“道具”的特点。（原来是由几张相同的纸，画上了相同的画）然后思考为什么这件“道具”明明看起来图是一样的，但总觉得不一样呢？（图片相同，但使用的材料不同？）接下来就要求同学们思考，如何用自己准备的材料制作一张好看的“道具”？（给学生时间，让他们思考，结合自己的想法，畅谈自己对“道具”的形式，色彩的不同感受，充分展现其个性进而畅所欲言。）用快乐的游戏开启想象之门，学生的创作激情被唤起，在老师的引导下，学生运用剪、贴、等技法及色彩与“感觉”做了第一次的亲密接触。

5、揭示，点明课题：大自然鬼斧神工的神奇 色彩ABC

二、情趣示范、合作体验

1、老师提供给每个制作小组一个卡片（整幅图片切开的），每小组一份。然后讲授，毛线剪切，豆类拼镶，粮食撒倒，零食等材料的粘贴方法！（师生合作），思考自己组内的卡片，应该使用什么合适的材料，用来粘贴。

学生总结。

2、想知道老师怎么做道具的嘛？请学生参与制作道具的过程，使用实物投影，让学生们了解的更清楚。

（学生在教师指导下操作粘贴，教师提醒大家可以借助其他工具，并注意安全。）

教师巡回指导时，放舒缓音乐可以使师生情感得到共鸣，活跃了课堂气氛，这种跨学科的教学方式体现的新课标的倡导理念，对于中高段学生有着示范的必要，同时也要注意对学生个性和创作精神的培养。这是学生的感觉由体表转向了内心，感觉的体验得到了升华。

3、本课高潮：变一个大型魔术。孩子们大概10---15分钟就可以制作完成领导的卡片，并粘贴好自己的材料。剩下的时间，让孩子们分别吧自己制作的卡片贴在教师已经准备好，并且贴在黑板上的另一张大卡纸。原来，所有的纸片，粘贴好，是一个非常漂亮的圣诞老人。

三、多为评价、个性表达

1、自评、互评

当学生小组基本完成作品时，让他们把自己贴的卡片给好朋友或者周围同学看，并说明自己使用的是什么材料，说说比较经典的地方。比如，使用的材料比较特殊，或者是材料使用非常得当。这一环节的设计一方面是教师对自己的感觉多元素的展示，另一方面又是由制作方法和造型元素的粘贴画给在场老师们的感觉，这又是一个互动交流的过程。

2、每个孩子都希望能得到老师的肯定和表扬，只要有一点进步我都会给予鼓励和评价：“你使用的材料真有特色。”“这副粮食粘贴做的真好。”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！而且，

3、总结评价拓展：快圣诞节了，这幅同学们亲手制作的圣诞老人，大家想送给谁啊？（学生说，送老师，送同学，送爸爸妈妈等等。）老师提议这幅画是4.2班所有同学的共同的心意，放在教室里，送给在场的每个老师。让他们感觉到，不但能制作出漂亮的粘贴画，还能表现的很美，很有艺术感，看这些作品非常够味。

感觉是多方位多角度的，你还能体验到别的感觉嘛？感觉又是很奇特的，同样的东西在不同的地方场合给人不同的感觉，如一块冰冬天给人冷的感觉，而在夏天就给人以凉爽的感觉，你能用今天所学的方法表达出自己真是的感受嘛？

课后拓展让学生积极的去体验观察身边的事物，自主参与探索过程。

学生的自主创新设计能力的培养：

1、贴近生活、服务生活、美化生活；

2、自主学习、探究发现、合作交流；

3、移情联想、张扬个性、创新实践。

总之，课堂教学是一门遗憾的艺术，只要我们都多想一想，试一试，就一定会有收获。

本课的设计体现了以人为本的教学理念，以体验为灵魂，让学生在各种游戏中探索发现，兴趣是最好的老师，教学中，使用游戏调动学生的兴趣，教师在教学中两次合作尝试制作的设计和引导，由浅入深，潜移默化的展开教学游戏活动，使学生在不知不觉中掌握了知识技能。